塩田千春:顫動的靈魂
//展覽心得//
幹話放最前面!
我看展的途中,一直覺得塩田到底是不是有被蜘蛛咬過?!(🤣)
拉回正題!
其實我也很喜歡點線面的狀態,也對於她認為自己無法「繪畫」的心情某方面有感觸,畢竟很多時候一個詞彙,這世界太容易賦予它很多其他的限制。在限制裡玩耍很棒,但沒有限制也很快樂的概念!
當你想表達一件事情的時候,感到困惑的時候,需要交流的時候,確實不要給自己太多定義,反而可以發現原始的初心與情感的流動。
大部分的人在看展都喜歡聽導覽,但我就是那個反其道而行的人!因為我自己想做的事情都是希望每個人可以用自己生命的經驗,去詮釋、解析、感受作品,我不是想要大家能「理解」我的作品,而是想要大家「感受」我的作品是貼近每個人的心。
這是非常主觀的事情,於是也沒什麼對錯可言!不過我偏愛自己的解讀~
整場展覽下來,我發現我除了剛開始的讚嘆她織網的能力之外,我發覺她其實也喜歡運用光影展現另一個世界的狀態!
於是我開始追著影子跑,發現了另外一個美麗的世界~
紅色織物的影子宛如雲彩般的降落在地面上,而這時候船的意象,就更富有想像力了!在雲霧上乘船,但之上包含著她的網子~ 奇幻不已!
另一個也是很有印象的部分,在於「氣味」。
從紅織物展場一個轉彎後,我突然聞到了強烈的木頭味道,混合著潮濕與焦炭,瞬間被拉回長滿蜘蛛網的火燒鋼琴與椅子裡。
窗戶透出的光影也美的令人驚艷。
仔細看了介紹才知道跟她過去的火燒厝記憶有關!奇妙的經驗值不只在於視覺上!這次的嗅覺也很有感~
然後我也發現塩田很喜歡在作品裡放上小小的藏梗~ 我自己覺得那是她的靈魂的一部分,與作品密不可分。
入場處的線條船裡有一艘紅色的小船~、雕塑裡藏著一把鑰匙、窗戶某一側內有一扇紅色的小窗、行李廂堆中特別有一個默默飛起的紅色手箱。
在閱讀他人的靈魂同時,也可以閱讀自己的靈魂,而你跟自己的靈魂...熟嗎?